《金鎖記》是著名小說家張愛玲的代表作品之一，篇幅不長，卻生動且深刻的描述了一個嫁入豪門的小家碧玉曹七巧，人性如何因壓抑而扭曲最後變態，最後用那深不見底的黑暗吞噬了她一雙兒女的人生。被學者夏志清譽為是「中國從古以來最偉大的中篇小說」。國光選擇此一題材本身就具有高度的話題性，但《金鎖記》要搬上戲曲舞台，首先至少就要面對文本與表演形式兩個大考驗。
文本方面，編導放棄了張愛玲幽豔玲瓏的文字意象，而是選擇曹七巧生命的重大事件為基礎，採取「虛實交錯、時空疊映」，結撰出「照花前後鏡」的結構。京劇《金鎖記》在創作視角與觀念上。與其說京劇《金鎖記》是改編自張愛玲小說，到不如說是與取材相同的另一部作品。
形式方面，京劇《金鎖記》無疑地屬於現代戲的範疇，缺乏水袖長袍的裝扮，讓身段無從發揮，因此難免帶有話劇影子，許多觀眾都有「話劇加唱」的批評。其實戲曲現代戲百餘年的尷尬，不可能在一齣戲中獲得圓滿的解決。但在此次演出中其實已經作了很有意義的嘗試了，在這齣戲中，雖無水袖交纏，卻以抒情悠揚的音樂曲辭，精巧的舞台走位，細膩的作表，硬是磨出了幾分崑曲宛轉的韻致。 |
